2024-06-03 14:10 来源：本站编辑
诞生于贫困贫民窟的里约热内卢放克音乐已经成为一种全球现象，受到从安妮塔(anita)到碧昂斯(Beyonce)等巨星的追捧，并在博物馆展览中担任主角——尽管它在巴西仍面临耻辱。
放克音乐将嘻哈音乐、电子音乐与巴西黑人的节奏融合在一起，于20世纪90年代末在里约出现，在蔓延到其他巴西城市和其他地方之前，在贫民窟里掀起了大规模的通宵派对。
现在，放克风靡一时。
碧昂斯在上个月发行的热门专辑《Cowboy Carter》中的“Spaghettii”中采用了巴西放克传奇人物O Mandrake的曲目。
安妮塔是里约出生的轰动歌手，她为将这种音乐类型推向全球做出了比任何人都多的贡献，她自己的新专辑《放克一代》(Funk Generation)将于周五发行。
另一位放克明星柳德米拉本月在加州备受瞩目的音乐节科切拉(Coachella)上演出。
随着博物馆的展览，甚至是专门为这一流派举办的艺术家驻场活动，放克突然无处不在。
“放克是贫民窟人自尊的来源，”在线平台Afrofunk Rio的创始人、作家塔萨·马查多(Taisa Machado)说。
“我们这些与放克打交道的人一直都知道它的力量，它的音乐和文化品质。我们一直在等待这一刻，”她告诉法新社。
在里约市中心的时尚夜店拉帕(Lapa)，十几个来自贫民窟和城郊的年轻人正在为Fundicao Progresso文化中心的驻留项目#estudeofunk排练最后一场演出。
四个穿着紧身运动服和街头服装的女孩在导演的注视下练习舞蹈动作。
该项目背后的女性瓦妮莎·达马斯科(Vanessa Damasco)表示，目标是将她们的知识“专业化”，并将她们的热情转化为一种适合市场的技能。
放克歌手Gustavo de Franca Duarte在排练后说:“我希望能够靠我的音乐和艺术谋生。”
35岁的他是四个孩子的父亲，是一名守夜人。但杜阿尔特的梦想是让它成为“MC Gut Original”——他的艺名。
在里约艺术博物馆(Rio Museum of Art)，事情也变得时髦起来，该博物馆目前正在举办一场展览，展出了数百张照片、绘画、视频和装置，专门展示这种音乐和它所推动的标志性舞会，被称为“贝尔放克”(baile funk)。
这场节目吸引了大批观众，也突出了这种类型的主流到来的关键时刻，比如奥运会奖牌得主、巴西最著名的体操运动员雷贝卡·安德拉德(Rebeca Andrade)在2021年东京奥运会上的自由体操动作中使用了它的配乐。
展出的艺术家之一是法国摄影师文森特·罗森布拉特(Vincent Rosenblatt)， 15年来，他一直在用感性的作品记录“贝尔放克”，这些作品最近也在巴黎展出。
2009年，在里约正式宣布放克为城市文化遗产的时候，他开始拍摄放克派对。
但音乐“必须奋斗”才能到达那里，他说:市议会通过指定的同一天，也撤销了限制放克派对的法律。
放克音乐是关于“贫民窟的日常生活、青少年趋势、俚语”，人类学家、电影制作人埃米利奥·多明戈斯(Emilio Domingos)说，他是2020年Netflix关于安妮塔的纪录片的编剧。
“歌词把贫民窟说成是一个骄傲的地方。”
但这些歌曲中也夹杂着对充斥贫民窟的毒品走私和暴力的提及。
这助长了这类题材所面临的耻辱。
讽刺的是，正当放克音乐在世界舞台上蓬勃发展的时候，“放克乐”派对在巴西却越来越不常见。
作家马查多表示:“放克能转移大量资金，创造就业机会，引发重要辩论，并有能力发挥积极影响。”
但“它也面临着很多偏见、种族主义、大男子主义和精英主义。”
摄影师罗森布拉特对此表示赞同。
但“放克就像凤凰:他们越是试图压制它，它就越会在其他地方重生，”他说。
/新山/传销/上海合作组织
