2024-04-07 13:45 来源：得道网
赫比·汉考克(Herbie Hancock)在过去60年的爵士乐中是一位杰出的人物，对爵士乐有着举足轻重的影响，以至于很难知道从哪里开始传达他的遗产。一种说法是:他是60年代中期神话般的伟大的迈尔斯·戴维斯五重奏(Miles Davis Quintet)的关键一员，其余的都是历史。还有他的故事。
他的传奇包括大量原声爵士和电子/数字模式的录音和项目，包括真正的经典歌曲《处女航》、《西瓜人》、《变色龙》、《哈密瓜岛》和《海豚之舞》，以及与他的朋友和戴维斯校友韦恩·肖特(Wayne Shorter)合作的各种作品等等。更不用说汉考克圆滑而富有探索精神，经常被模仿的钢琴/键盘风格和精通，这是现代爵士乐的核心DNA，以及他对教育的承诺和他几十年来对日连佛教的深入实践。
4月17日星期三，当这位和蔼可亲、永远充满自信的83岁传奇人物带着他的乐队来到阿灵顿剧院时，他既是一位真正的爵士元老，也是一位创造力依然旺盛的人。阿灵顿的演出是目前UCSB艺术与讲座爵士系列的亮点，给阿灵顿演出带来特别新鲜感的是他所保持的伙伴。他的乐队包括非常入时的吉他手Lionel Loueke;最伟大的男高音萨克斯管演奏家之一，克里斯·波特;号手特伦斯·布兰查德;大胆的年轻中音萨克斯手德文·丹尼尔斯;贝斯手James Genus;和发电机鼓手小特雷弗·劳伦斯。
汉考克的专辑在2008年获得了格莱美年度专辑奖，这对爵士艺术家来说是极其罕见的。当时，汉考克告诉我，“我的重点不在音乐上。这是全人类的问题，这一次是全人类的问题。这是作为一个人的我。它打开了一个调色板和无限的可能性，真的，表达和我想做的事情的基调，我想要继续的方向，我想要实现的是什么和我的目的。
“在创作音乐的时候，我从来没有想过‘目的’这个词。总是‘我要用什么和弦?“[。“低音线是什么?”当我真正在写一篇文章的细节时，这是很遥远的事情。但当我在思考我想在音乐中做什么时，我就会想到目标。这时我就会戴上人类的帽子，按照这些原则做决定。“这有什么用?”我想要实现的是什么?我想在别人身上鼓励什么?”
“如果爵士乐不能以某种方式继续培养新的听众，那么这种音乐就会消亡，与之一起消亡的还有那些制作音乐的人和那些听音乐的人。”
在我对汉考克的另一次采访中，他评论道:“我不认为自己被局限于爵士音乐家，因为这给我带来了束缚。从更深的意义上说，如果我不是爵士音乐家，我就不可能做到这一点，因为爵士本身就是一种折衷的音乐。美国是兼收并蓄的，”他笑着说。
“我们忘记了我们都是移民，但记录中所代表的不同文化是我们的根源。他们不仅仅是外国人，除非你把你的父母、祖父母或曾曾祖父母称为外国人。”
汉考克一直是爵士乐世界的深度潜水员，但他一直在寻求超越爵士乐市场的限制，扩大他的音乐和听众。这种微妙的平衡体现在他目前的现场秀横扫职业生涯的地盘上。
他坚持认为“爵士乐的存在是至关重要的。人类的精神需要它。我想这就是为什么爵士乐是一种真正的国际音乐。全球各地的人们都对它做出了回应。流行音乐也是。但爵士乐可以说是第一个(国际音乐)，我认为甚至超过了古典音乐。因为它是即兴的，它源于人民的音乐。从根本上说，这并不高雅。它兼收并蓄。这是蓝调的一种表达，也是印象派法国音乐的一种表达，当然，还有非洲的根源。
“但重要的是不断增加新听众，因为如果音乐变得狭隘，那么随着音乐家年龄的增长和死亡，听众也会变得狭隘。我不指望每个人都承担这个责任。我认为没有必要。每个人都可以随心所欲，但我喜欢这样做。
“我并不是说我已经把一切都搞定了，但对我来说，这都是一次探索。”
4月17日星期三晚上8点，赫比·汉考克将在阿灵顿剧院(1317 State St.)演出。看到
