2024-05-04 11:26 来源：得道网
阿卜杜拉·萨阿迪(Abdullah Al Saadi)作品中的实体作品只是他艺术的一小部分。
它们可以被看作是一个引人入胜的艺术过程的遗迹，包括对阿联酋乡村的单独游览以及细致的存档实践。在每件作品创作之前、期间和之后发生的事情，都是这件作品本身不可或缺的一部分。
这就是今年阿联酋国家馆的策展人塔里克·阿布·艾尔·费图(Tarek Abou El Fetouh)想要在威尼斯艺术双年展上强调的。
这场名为“阿卜杜拉·萨阿迪:记忆之地，失忆之地”的展览将从周六持续到11月24日。它将汇集Al Saadi的八件作品，其中两件是专门为双年展创作的。
但是，这些作品是如何策划的，以及它们如何呈现给展馆的游客，这揭示了阿联酋艺术家的过程的重要性，以及他对当地艺术景观的重要性。
Al Saadi是当地艺术界的先驱。他被认为是阿联酋当代艺术发展的关键人物之一，自20世纪80年代以来一直积极创作作品。他的实践包括绘画、素描、雕刻和摄影，以及收集和编目发现的物品和创造新的字母。
Abou El Fetouh之前曾与Al Saadi合作过2020年迪拜世博会委员会Terhal。这件作品由巨石组成，上面画着富查伊拉瓦迪塔伊巴的地图——或者更确切地说，是艺术倒影。这些展品将被永久放置在世博园区的户外座位区。
在策划Terhal之前，Abou El Fetouh已经认识Al Saadi很多年了，但这件作品让他对这位艺术家的实践有了敏锐的了解。“他把我带到他的车里，开到了瓦迪塔伊巴，”他说。“实际上，我看到在选择岩石的背后有很多想法。”
为了特哈尔，萨阿迪独自冒险进入瓦迪塔伊巴，在那里露营，直到他适应了这里的风景。他随身带了一首诗，在周围参差不齐的绿色山峦中，他一边读一边沉思。直到那时，他才开始挑选构成这个项目的石头。
当然，Terhal是一个单一的作品体，它只提供了对Al Saadi艺术方法论的一点点见解。有了《记忆之地，失忆之地》，阿布·艾尔·费图斯发现他有了更多的空间来探索围绕着萨阿迪艺术的仪式——也有了更广泛的作品来展示。
这次展览将探索Al Saadi在过去十年中创作的几个系列作品。这些作品包括《Purl and Silk Journey》，展示了艺术家在2015年两次前往阿联酋东部(距离他的家乡Khor Fakkan不远)时创作的长长的垂直卷轴。在作品的第一部分《普尔之旅》(the Purl Journey)中，这位艺术家通过在长卷轴上画画和写字，对瓦迪玛德哈(Wadi Madha)的山地景观进行了冥想。他站在青翠的山谷上，思考着营养和活力的概念，而在五天的时间里，他只吃面饼、茶和咖啡。与此同时，《丝绸之旅》是这位艺术家骑自行车穿越马德哈、Khor Fakkan、Dibba和Wadi Bih的结果。
另一方面，《赞诺巴之旅》则涉及了另一种更接地气的旅行方式。这位艺术家穿着山羊皮和橡胶制成的拖鞋出发散步。他一边走，一边推着一辆手推车，上面载着他的补给。他的拖鞋散架了，他的手推车也抛锚了。每一个障碍都引发了新的思考和反思。Al Saadi通过传统绘画和安装在手推车上的GoPro相机捕捉到了这些元素。他还记日记，并把他的旅程画在旅途中收集的石头上。
然而，石头、绘画和卷轴只能告诉我们这么多，而Abou El Fetouh想要捕捉Al Saadi的实践中更难以形容的维度。
“一旦我们开始建造展馆，这就是我的第一个痴迷，”阿布·艾尔·费图说。
展览空间本身就是一个起点。它的设计是为了反映Al Saadi在他的短途旅行中所走的曲折路线——他在石头上画画或渲染他的字母时，会思考这些路线。弯曲的钢架子将展示Al Saadi用来存放他作品的糖果盒。
同样，存放在盒子和金属箱中的艺术品暗示了艺术家在Khor Fakkan的工作室空间，以及他的“细致的编目方法”，在那里，所有的东西都精确地标注了日期和归档——Abou El Fetouh说，这几十年的努力使得筛选这些作品变得容易，否则这些作品将是一个巨大的作品体。
在展览中，展出的作品也进行了美学的安排。展览将以色彩较为克制的作品开始，几乎是单色的，随着参观者深入展览和走向表演空间，这些作品将逐渐变得更加充满活力。
讲故事和表演是解开Al Saadi方法论的关键。专业演员和实习生将为威尼斯的展馆制作动画，他们将通过储存在箱子里的艺术品，接触到Al Saadi的编目方法。演员们打开糖果盒和金属箱，展开卷轴，精心制作艺术品。当表演者打开任何给定的作品时，他们会表演艺术家创作过程的各个方面，“告诉你这段旅程的故事。”
他们将朗诵Al Saadi在旅行中背诵的诗歌。他们会谈论有时陪伴他的动物。他们将讨论他是如何反映风景的，他不是用精确的地图，而是用印象派的风格来画风景。也许最具洞察力的是，他们会背诵在某种程度上传承了他的诗学的文学作品——包括六世纪前伊斯兰阿拉伯诗人伊姆鲁·阿尔卡伊斯的作品。
Al Saadi是一位有着独特风格的艺术家，他也继承了阿拉伯诗歌的传统，融入了自然环境。
“这种与自然的艺术关系在该地区已经存在了几个世纪，”Abou El Fetouh说。“从前伊斯兰诗人到阿巴斯王朝时期，甚至之后。它出现在阿卜杜拉作品的当代框架中。演出旨在突出这一点，“更深入地探讨旅行与阿拉伯诗人传统之间的联系”。
这种与自然的艺术对话在某种程度上延伸到了这两件新作品中。然而，它们更多地涉及到展览的标题——记忆的地点，健忘症的地点——并与记忆的行为有关，记忆的抹去和唤起的一样多。
这些图像和思想的浪潮被尖锐地封装在展开卷轴的精巧装置中，让观众当时只能看到部分作品。地图和文字被展示出来，就像象征性的符号一样，当新的东西进入视野时，它们就被移到一边。
尽管《记忆之地》、《失忆之地》中的艺术作品深深植根于诗意的特殊性、地点和经历，但总体而言，展览旨在面对普遍的主题，阿布·艾尔·费图说，这些主题有望与刚刚发现萨阿迪作品的观众产生共鸣。
“当你和人们谈论记忆和集体记忆时，他们会立即开始反思自己来自哪里，以及他们认为自己的记忆和失忆地点是什么，”阿布·艾尔·费图斯说。
